好久没更新专栏，虽然完结了，但不妨碍再写一篇。

今天要说的是创作中的情绪变化，当然，我们创作时是完全跟“情绪”不沾边的，因为但凡是到了借调情绪创作的阶段，无一不是大家高手，非但要全面了解技法，更要精熟技法，即便专心书道，也得小二十年铺垫才能偶有为之。

至于爱好者口中所谓之“情绪”，多数是与技法无关的。在喜怒哀乐中写字，与在字中表现喜怒哀乐，是两个截然不同的概念。

在书法作品中以技法表现情绪，于古人是一定境界后自然而成的事，流传千古的神品三帖算此中精品，当然还有一些书家正处于时代变革或者性情变革的节点，情绪于压抑中爆发，写出了与日常性情不相符的作品，都算情绪之作。

之所以要讲到这点，并非告诉大家如何用情绪创作，这实在不是简单事，如只是单一情绪下创作，高亢或舒缓，这是容易表现的，但少了一股“控制”，高度上也就矮了一大截。情绪要有起承转合，类似于音乐，没有压抑的铺垫，始终保持亢奋，算不上太高级的表现技巧。能收能放，有铺垫有高潮，而且是从纸面上看得出来，这才是书法“形而上”在追求的东西。

神品三帖，《兰亭》《祭侄稿》《寒食帖》是有层次表现的。当然也有一些表现单一情绪，没有层次变化的，如《二赞二诗》。

之所以用赵子昂举例，主要是因为大家对他的行楷笔法、章法较为熟悉。这幅作品明显不太规矩，无论是单字还是章法，与平时所书风格有明显区别。

赵孟比较正规的手卷作品，如赤壁赋、秋声赋、洛神赋等等，章法结字都较为规矩，即便日常书写时的手札，相对放纵中也有一股静态。

但看一看《二赞二诗》的细节。

此帖用笔明显有一股“油态”，赵孟通常用笔习惯中，多用“折”法，但此帖用笔“转”法颇多，说明书写时相对自然放松。毕竟“转”比“折”要少一个动作，也要灵变些，这是本专栏以及读帖专栏中都讲过的。

油滑，说明用笔节奏快，心情不错。观帖尾：饮酒一杯，醉意横生，戏书此卷。

这就是单纯的表现情绪，没有太过明显的层次变化。此帖自始至终都是一个比较开心的状态所写，所以自始至终的用笔都是比较灵便，书写节奏也是始终快捷。

相信这样一个例子，都应该明白“情绪”对创作的影响。二赞二诗用笔有股油态，但并不油滑，这个度很难把控，也得益于赵孟的基础扎实，所以爱好者想通过喝酒的方式创作出好作品，几乎不可能。因为能做到这一点的人，不喝酒也能创作出好作品。

继续说情绪的“层次”

神品三帖，之所以说这三本帖有层次，有对情绪的控制，绝不是胡吹。三帖表现的情绪虽然不同，但层次表现是相通的。

举个例子，章法来说，三帖有一个特点，开头两三行都是较为平静的书写。当然，指的的是相对平静，也就是：很快乐，但没嗨起来。很悲愤，但没怒起来。很凄凉，但没哀起来。

所以前两三行即便有些情绪，在整篇之中也算平静的，压抑的。

这也不难看出来，三帖前两三行明显与之后不同。

两三行之后的几行，情绪开始稍微转变，字形章法没放飞，但是用笔已经多了一些变化，比如相对前两行更轻灵，更连贯，更多粗细变化。

这其实就是一个过渡期。

我们写字，或者高手写字，虽然能做到随手就写，但“预热”一定是存在的，因为只有先写起来，感觉才会更好，只不过每个人“热”起来的点不一样。

再看此篇中段，从中段开始，三帖的章法风格渐有差异，但情绪层次差不多，都是“打开了”。

结尾，三帖放的更开，兰亭章法开始加重，与之前差异明显，笔误也开始变多，说明写的时候脑子跟不上手了，或者几乎不用脑子了。祭侄稿则是在节奏上更为草化，字形变化比之前更为天然随性。寒食帖在中段爆发后，结尾两三行节奏下来了，但字形变化依旧没规矩，感觉上像有意压制，但压制不住。

这是从一个粗浅的角度看情绪的层次变化。