浅谈艺术和科学的关系和发展

说起艺术与科学的关系：

总会让人想起《蒙娜丽莎》那含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒、令人感到神秘的微笑。

这其中蕴含着达芬奇一生的密码，一个集音乐家、工程家、建筑家、植物学家、数学家、科学家等无数荣誉称号的伟大画家，那位微笑中面部肌肉的张驰、圆润纤手的肌肉条纹，绝不是一个不会解刨学的人所能画出来的。

但是科学与艺术，她们之间也存在明确的差异。

科学注重的是逻辑和实验，也就是注重理性，具有抽象性。鲁迅在日本仙台学医，为了“美观”，故意把血管画歪了一点，就被他的老师藤野先生批评。人体的血管位置，不是为了“艺术上的美观”而长在某处的。科学的美，在于真实，在于实事求是的理性精神。

艺术追求的不一定是真实，而是追求——美。我们看日本的动漫，动漫人物个个长着美丽漂亮的大眼睛——显然，现实世界之中的人物，他们的眼睛不可能这样大。但是，要是按照现实人物的比例来描画，就没有那种艺术上的美感，显得太平庸无奇。

科学和艺术都是人类发展进程中自身慧智的结果，科学是理性的智慧，艺术是感性的智慧。科学往往需要艺术的滋养，艺术往往需要科学的帮助。科学和艺术走到高处时就会融合成哲学，代表人类最高的思维能力。

未来科学与艺术不能再是“误打误撞”式的偶然结合，而懂科技的人必须要懂的艺术，学艺术的人应该懂得科技，这将是未来的必然趋势。在新兴科技大规模取代人力的趋势下，人类感性的能力并非像理性功能那样可轻而易举地被科技所吞并。同时，处在当下的信息爆炸时代我们既受益其中，又面临着前所未有的“疏离症”——孤独、矛盾、困惑…实际上人类并还没有准备好“全方位、全功能”地接受人工智能。

平心而论，把目光投向八十年代的中国科技水平和今天状况作了比较，颇具深意的提醒大家“今日的一切都在向更好的方向迈进”，但人的质量也许迅速提高，希望我们能够跳出狭窄的视野，真正用历史性的视野去尝试创新的旅程： 一个冲破思想束缚，驱赶自我烦恼和畏惧，带责任感去敢于犯规…依靠好奇、感受、想象、胆量、创造力，去建立起信念，去提高自己解决问题的能力…

人类避免被新兴科技吞没的强大武器就是迅速提高和发展我们的EQ“艺术感觉中的想象力、游戏感。”只有艺术和科技在彼此中交融中才能找到恰当的位置，才能彼此共生共赢，艺术和科技“不能非法同居，必须明媒正娶”正是二者结合的必由之路。